La música electrónica ha jugado un papel importante en la historia del audiovisual. El nacimiento del cine sonoro está datado en 1927 y la primera utilización de un instrumento electrónico en una película corresponde, apenas cinco años después, al cortometraje «L’idée» (Berthold Bartosch, 1932). En la década de los 50 la electrónica revolucionó las bandas sonoras, evolucionando desde experimentos vanguardistas hasta convertirse en un pilar narrativo con «Forbidden Planet» (Fred M. Wilcox,1956) como primera película con música íntegramente electrónica. La democratización de los sintetizadores permitió su progresiva consolidación en la producción audiovisual, hasta llegar a su explosión en la década de los 80 con obras maestras como la firmada por Vangelis para «Blade Runner» (Ridley Scott, 1982) y a la situación actual, en la que la electrónica se ha consolidado como herramienta indispensable con ejemplos recientes de la magnitud del trabajo de Oneohtrix Point Never para «Marty Supreme» (Josh Safdie, 2025) o de Kangding Ray para «Sirât» (Oliver Laxe, 2025).

En este taller, impartido por Jon Aguirrezabalaga (Zabala), analizaremos piezas del propio compositor y exploraremos de una forma práctica la importancia del sonido en la producción audiovisual contemporánea, así como la utilización de herramientas de la música electrónica en la creación de bandas sonoras.

Taller destinado a: amantes del cine con o sin experiencia que quieran aprender a usar la música en los medios audiovisuales.

PRECIO: 30€ > 35 años, 20€ < 35 años

Evento organizado en colaboración con el Laboratorio Audiovisual del Ayuntamiento de Zaragoza.